“天容海色”那香海·上海當代藝術展于文化藝術中心隆重開展
8月23日，由那香海業(yè)主、健康學院社團社群部顧問王藝萌女士策展的“天容海色”那香海·上海當代藝術展于文化藝術中心開展。本次展覽由沈飛宇、汪東東、陳磊、陳平、梁學偉、陸偉民、王崢、王藝萌、王海霞、殷峻、周仲文11位書畫家聯(lián)合參展，及張云橋先生的“奇石妙想”石頭拼畫作品一并展覽。
本次展覽的主題“天容海色”源自蘇軾的詩，“天容海色本澄清”，天空的面貌，海水的顏色，本就是澄澈清白的。人與自然在同一高度相遇，繼而產(chǎn)生共鳴。自然不再是無生命僅可作為獲取的資源，如同作畫與鑒賞，清澄我們的生命亦或是寧靜我們的靈魂。
我們經(jīng)歷著生活的瑣碎，心念于自然的風貌，瑞典詩人托馬斯·特朗斯特羅姆（Tomas Transtromer）說，“詩是醒著的夢”，那么畫就是自然的深度意象。環(huán)境促使精神在自身內(nèi)部進行抽象思維運動，最終藝術家通過畫筆將那些無法言說的部分，提煉轉化成眼前的繪畫作品。不同的思緒，所念悲喜，皆是人生常態(tài)。
此次參展的11位藝術家，都是在繪畫界具有一定學術高度的畫家，他們堅守內(nèi)在的命運，執(zhí)著于不斷突破的藝術人生，將終其一生地繪畫作為畢生的使命。觀者所見的每一幅作品都具有廣闊的時間和空間，能清晰地看到畫家的情緒，來自劇烈的心跳，每一筆都在捕捉，每個畫面都在書寫精神自然史，如同黑格爾的精神自然現(xiàn)象學所述，精神以人的自然欲望與熱情，創(chuàng)造性地達到純粹的普遍自由和具體的特殊自由之間的和解。
法國象征主義畫家莫羅認為：美的色調(diào)不可能從照抄自然中得到，繪畫中的色彩必須依靠思索、想象和夢幻才能獲得。參展的畫家們有各自獨到的色彩處理及把控方式，在方寸之間，充分地展現(xiàn)自我真性，自然生發(fā)，妙不可言。
我們沉迷于藝術，何嘗不是在尋求精神自由的通道。無論是繪畫者或是鑒賞家，當如《國語·周語下》中周太子晉所述，“帥天地之度，順四時之序”，在書寫世界歷史的同時，予精神以點滴慰籍。（學術主持：楊文文）
